作者：Simone | 2020年12月21日
自白熾燈泡面世以來，燈具的設計已經走了很長一段路，改變了我們生活和看待世界的方式。但是燈光照明和燈具的發展不僅僅是電氣發明的故事。實際上，燈具設計中使用的不同形狀，材料和樣式可以告訴我們很多有關設計的歷史。
第一盞燈
在愛迪生和斯萬（Swan）幾乎同時發明白熾燈之前，至少有22位發明者已經創造了類似的產品。愛迪生和斯萬的燈之所以脫穎而出，是因為它們適合大量生產，因此在商業角度上更可行。愛迪生和斯萬沒有相互競爭，而是在1883年成立了愛迪生和斯萬電燈公司。第一批電燈儘管設計基本，功能卻十分強大，社會逐漸適應這種新的無蠟燭生活方式。 但是不久後，人們便開始嘗試更多的創意設計。
新藝術運動
關於藝術和設計歷史的一個很好的經驗法則是，大多數運動是對先前運動的一種回應。因此，在工業時代的煙霧開始消失之後，人們開始反對大規模工業和維多利亞時代的設計。在英格蘭，William Morris領導的「藝術與手工藝」的形式引領了此次運動，它的概念手工藝和自然元素息息相關。
同時，出現了類似，不太規則的運動。該運動由大自然啟發的圖案定義，例如花梗，波浪線和不對稱形狀，因此該運動享譽全球。在德國，他們稱其為Jugendstil，在意大利則稱其為Stile Liberty，在英國則稱其為「裝飾風格」。不過，法國人的名字深深烙印在大家的腦海：新藝術運動（Art Nouveau）。在這個時代，重要的設計時刻是德國Osiris工廠生產的新型合金，非常適合模製有機形狀，以及舉世聞名的Louis Comfort Tiffany玻璃設計。
左：Dirk van Erp的工藝品燈| 右：Tiffany燈
現代主義
儘管大多數人都熟悉50年代和60年代的現代主義，但該運動實際上起源於20世紀初。現代主義也不一定是對新藝術運動的回應，正如Charles Rennie Mackintosh和Frank Lloyd Wright等人的作品也受到自然形式的啟發。Louis H. Sullivan用一條基本的原則抓住了現代主義的本質：
Mackintosh，Wright和Sullivan對美國和歐洲的設計產生了巨大影響。他們的作品引致了20世紀一些最有趣的藝術和設計運動，包括未來主義，立體主義和建構主義。在德國有一間Werkbund學校，將現代主義的設計思想運用於大量生產的家具和家用物品；在荷蘭，有一家名為De Stijl的雜誌成立，提出了關於藝術品和物品外觀的激進理論。 大約在同一時間，Walter Gropius創立了Bauhaus手工藝與設計學校，教導一切涉及簡單和功能形式的概念，例如Wilhelm Wagenfeld的ME1燈之類的設計。
左：Frank Lloyd Wright 燈| 右：Wilhelm Wagenfeld的ME1燈
裝飾風藝術
1925年，法國政府組織了一個巨大的世界博覽會，即「國際裝飾藝術與現代工業博覽會」（簡稱Art Deco），展示了新的「現代樣式」設計。它在巴黎舉辦，吸引了大約1600萬遊客，並轟動世界各地。
由於裝飾風藝術是從許多不同的，有時是矛盾的資源中挪來的，並結合了對現代的渴望，因此定義裝飾藝術的真正含義並不總是那麼容易。有立體主義的直線和幾何形式，有中國，日本，印度，波斯，古埃及甚至瑪雅藝術的影響，同時使用了稀有且昂貴的材料，如烏木和象牙，全都精心製作。裝飾藝術設計的不同方面反映在Émile-JacquesRuhlmann，RenéLalique和設計師二人組Louis Sognot和Charlotte Alix的作品中。
Émile-JacquesRuhlmann | RenéLalique | Sognot＆Alix
中世紀現代主義
第二次世界大戰結束了裝飾藝術的盛行。二戰後的資源稀缺。法國，德國，意大利和荷蘭等曾經是藝術和設計首都的國家受到的影響最大，戰後的重點變成是重建大陸。同時，士兵的返回意味著美國經濟蓬勃發展，畢竟所有退伍軍人都需要住房和家具。在這以後許多歐洲最好的設計師都移居美國，導致設計的中心從巴黎和柏林轉移到紐約。世紀中葉現代主義誕生了。在紐約，Charles&Ray Eames，Florence Knoll和George Nelson開始揚名立萬。
當歐洲仍在從戰爭中逐漸恢復時，燈具設計師渴望響應美國的設計熱潮。在哥本哈根，Poul Henningsen創造了他著名的PH燈，而Arne Jacobsen創造了SAS Royal Hotel，天鵝和蛋椅以及AJ燈。在芬蘭，簡單而優雅的形式成為主導，像Lisa Johanson-Pape這樣的人創造了Iittala。但是，一些最特別的設計來自意大利。Achille Castiglioni設計了經典的Arco燈，而Vico Magristretti則設計了Dalu Table燈。
Poul Henningsen的PH 燈
流行與後現代主義
試圖客觀地創造出美觀且實用的物品是令人欽佩的，但是當放棄良好設計的概念時會發生什麼呢？ 這就是Ettore Sottsass，Ennio Lucini和George Sowden在其反設計運動中所做的。反設計的設計師沒有關注現代主義運動設定的嚴格的審美觀，反而認為每一件物品應該是獨特的，具功能性的，並要讓您思考。他們的目標從來都不是製造永恆的物品。
Studio Alchimia和Memphis運動基於這些思想，並產生了最著名的是Michele de Lucchi的Sinerpica燈，Martine Bedin的Super燈和Ettore Sottsass的Tahiti檯燈。反過來，傑出的設計師Philippe Starck則通過他的「Miss Sissi」燈回望新藝術運動，並繼續前行發展新設計運動。
Martine Bedin的Super燈
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